Production vidéo: comment automatiser la perfection.

Tu le sais, je le sais, on le sait tous.

Produire du contenu vidéo sur une base régulière est devenu une des meilleures opportunités pour une PME de se différencier, faire connaitre son histoire et établir sa crédibilité.

Mais, si c'est si hot que ça, alors pourquoi si peu d'entreprises le font? Il me semble que c'est pas super compliqué... Tu ouvres une caméra et bim bam boum, tu as ton contenu!

Ne suffit plus que de le partager sur Facebook et d'attendre qu'il tombe sur le radar de Google et hop — Aruba, me voici!

Malheureusement, ça se passe rarement comme ça. Dans la réalité, il y a tellement d'obstacles et de complications que les entrepreneurs réalisent vite une chose: ça n'a aucun sens.

Mais ça, ils ne le réalisent qu'après avoir perdu une tonne de temps et d'argent.

Si ça ne te fait rien, j'aimerais t'offrir un petit raccourci... Dans cet article, je vais détailler le processus à travers lequel TOUT LE MONDE PASSE lorsqu'ils décident de créer du contenu.

Comme ça, les "crinqués" qui (comme moi) s'entêtent à tout apprendre vont peut-être s'éviter 4-5 maux de tête.

Et, si tu es le genre de personne qui n'aime pas trop se compliquer la vie, je vais aussi te parler d'une autre façon de faire qui enlève les 3 obstacles principaux à la création de contenu (et aux résultats qui viennent avec 🤑):

1. Le temps
2. Les connaissances
3. L'argent

Ce qu'il ne faut pas faire

Tu t'achètes une caméra, un trépied et un petit micro. Ton kit ressemble à ça:

"That's it!"

Tu installes la caméra dans ton salon.

"YouTube, heeeeere I come!"

Tu démarres l'enregistrement, t'assieds confortablement sur ta chaise et fixes la lentille.

C'est à ce moment bien précis que la réalité te frappe... Tu es là, dans ton salon, SEUL. Tu ne comprends pas pourquoi, mais tu es gêné.

WTF!?

Pas grave, tu en as vu d'autres. Si des ados sont capables, toi aussi! T'es badass, let's do this!

Mais tu ne sais pas quoi dire ni comment commencer — tu te sens niaiseux.

Des mots sortent de ta bouche, mais on dirait que ce n'est pas toi, ils sonnent faux.

Plus tu parles, plus ça te rend mal à l'aise, plus tu t'enfarges dans tes mots.

C'est à n'y rien comprendre... Qu'est-ce qui te prend? D'habitude, tu es charismatique! Quand tu parles aux gens, ils t'écoutent, ils sont intéressés... Tu n'as pas de difficulté à parler de ta passion.

Pourtant, te voilà — incapable d'être pertinent pendant plus de 2 minutes.

Après avoir passée 4 humiliantes heures à répéter la même chose, tu penses avoir réussi un 10 minutes acceptable.

Déjà là, tu tires 2 conclusions:

1) Parler à la caméra est franchement plus malaisant et gênant que ce que tu pensais.

2) Ça va te prendre un téléprompteur!

Tu prends la carte SD et l'insère dans ton ordinateur. Tu fouines dans les dossiers et la panique s'installe — où sont tes fichiers?! Tu cherches partout, mais tout ce que tu trouves sont les 30 premières minutes de ta journée.

Après 2-3 recherches Google, tu réalises que la plupart des caméras arrêtent de filmer après une demi-heure.

🤬! Tu dois tout recommencer. 😭

Ce n'est pas tout. En regardant sur un plus gros écran, tu réalises que ton image est fade, que tu as l'air mort et que tu sonnes comme une canne de conserve.

Tu ne comprends pas... Tu as un bon micro, une bonne caméra?! Qu'est-ce qui se passe?

Si ça te surprenait de voir aussi peu d'entreprises produire des vidéos, là tu commences à comprendre.

Pourquoi t'avais l'air d'la chienne à Jacques?

Si tu penses que tout ce qu'il faut pour faire une bonne vidéo, c'est une bonne caméra... prépare-toi, je vais te faire prendre une p'tite douche froide.

Beaucoup plus importante que la qualité de l'appareil est la qualité des sources de lumière.

Ouep, tu m'as bien entendu. Tu ne peux pas juste t'éclairer avec les ampoules DEL ou fluorescentes que tu utilises normalement. Soit qu'elles causent un scintillement dans l'image, soit qu'elles te donnent l'air malade.

Pour avoir l'air d'un humain normal et en santé, ça te prend des lumières faites pour la vidéo. Et ça, malheureusement pour toi, ça coute cher — autant qu'une caméra.

Et ce n'est pas tout d'avoir de l'équipement de qualité. Si tu ne sais pas comment t'en servir, tu fais juste bruler ton argent.

La position, la distance, l'intensité et la taille de tes sources sont des éléments encore plus importants.

Ce n'est pas pour rien que la plupart des grosses productions engagent des "lighting directors" pour s'occuper exclusivement de cet aspect. Sculpter la lumière est un art.

Pourquoi tu sonnes comme une boite de conserve?

Mais ce n'est pas tout. Un autre aspect est plus important que le choix de caméra: la prise de son.

Même si tu filmes avec une caméra qui vaut le même prix que ta voiture, si le son est mauvais, les gens ne voudront pas t'écouter.

Il faut donc savoir quel micro utiliser pour quel contexte.

Personnellement, apprendre comment avoir un bon son aura été particulièrement frustrant.

J'ai investi beaucoup d'argent pour m'équiper avec les mêmes micros utilisés dans les grosses productions. Je regardais des "behind the scenes" et n'y comprenais rien!

Pourquoi est-ce que, quand c'est moi, j'ai un paquet d'écho et de bruits ambiants alors que je fais EXACTEMENT la même chose qu'eux?

Je me suis dit que ça devait être à cause de la façon qu'ils traitent le son en post production. Je me suis donc mis à acheter et tester une tonne de plugins (Era Pro aura été mon meilleur investissement). Les choses se sont améliorées, mais c'était quand même très loin de ce à quoi je m'attendais.

C'est là que j'ai appris une chose que j'aurais aimé connaître avant d'investir autant...

Les dialogues que tu entends au cinéma... 95% ne sont pas captés sur place.

Ils font ce qu'on appelle du ADR (Automated Dialog Replacement).

Après avoir filmé, les acteurs vont dans un studio acoustique pour relire chaque ligne de dialogue plusieurs fois dans ce qu'on appelle une "looping session".

Le monteur utilise ensuite un algorithme qui module le son et le synchronise avec ce qui a été capté sur place.

Si leur son est parfait, ce n'est pas parce qu'ils ont un meilleur micro que toi, c'est parce qu'ils sont dans un environnement contrôlé!

Acheter le meilleur micro qui existe n'accomplit absolument rien si tu n'élimines pas l'écho et les sons ambiants de ta pièce. Une autre affaire qui coute aussi cher qu'une caméra...

Ça n'a aucun sens.

Après quelques mois de recherches et 5 à 10 000$ de moins dans ton compte en banque, te voilà avec tout ce qu'il te faut pour faire de bonnes vidéos.

Ceci étant dit, il te reste encore un méchant gros problème: ça ne te tente pas.

Assembler tes lumières, installer les trépieds, ajuster ta caméra... C'est fucking long! Chaque fois que tu veux filmer, il faut prévoir une à deux heures avant ET après pour ajuster, tester et ranger ton équipement.

C'est là que tu en viens à la conclusion: ça te prend une pièce dédiée. Sans ça, c'est certain que ton équipement va finir par prendre la poussière.

Mais, comme tout bon entrepreneur, tu fais une petite analyse des coûts. Ça ne prend pas un PHD en mathématiques pour voir que la facture est pas mal plus salée que prévu. C'est une chose d'investir dans de l'équipement, ça en est une autre de payer un loyer mensuel! Pour une pièce de 500 pi2, c'est quand même ~9 000$ par année de dépenses additionnelles!

Et, à moins de t'en servir plusieurs fois par semaine, tu en viens à la même conclusion que tous les autres entrepreneurs: ça n'a aucun sens.

Quel est le ROI de ton iPhone?

Ne t'inquiète pas, tout n'est pas perdu. Je t'ai promis une solution abordable et je ne t'ai pas menti.

Je veux être clair: tu n'as pas besoin de payer des dizaines de milliers de dollars pour créer du contenu vidéo de qualité.

En fait, il existe une solution aussi abordable qu'un produit que tu connais très bien et que tu possèdes même peut-être déjà: un iPhone.

Non, je ne suis pas en train de te dire de te filmer avec ton iPhone.

Si le look "amateur" ne te dérange pas, go for it! Mais si tu tiens à projeter une image crédible et soignée, j'ai quelque chose de mille fois mieux à te proposer.

L'histoire que je viens de décrire, je ne l'ai pas inventée, je l'ai vécue.

Ce processus m'a coûté 5 ans et 120 000$. Ceci étant dit, je suis maintenant l'heureux propriétaire du studio d'enregistrement parfait.

Certes, ça me donne un avantage compétitif important. Ceci étant dit, je ne l'utilise qu'une à deux fois par semaine: ça n'a aucun sens!

La seule façon de justifier ce genre de studio est de le partager à d'autres entrepreneurs. Et ça, c'est entrer dans une toute nouvelle aventure: c'est le lancement d'une entreprise!

Et si elle n'est pas directement reliée à l'entreprise qui la finance, ça peut être excessivement dangereux. Jongle avec trop de balles et tu finis par en échapper.

Heureusement pour moi, un studio est excessivement complémentaire aux activités de mon entreprise.

La Tranchée carbure au contenu. Pour la développer, j'ai besoin de spécialistes prêts à créer des formations en ligne de très haute qualité.

Le problème que j'ai présentement est que personne n'est installé pour créer ce contenu! Ça ne me sert à rien de bâtir un magasin s'il n'y a aucune route pour y acheminer la marchandise.

C'est pourquoi je suis probablement un des quelques entrepreneurs du Québec pour qui ça a du sens de créer une nouvelle entreprise de studio vidéo clef en main.

Quel est le ROI de ta voiture, ton téléphone ou ton ordinateur? Difficile à dire! Tant que ça te permet de travailler.

C'est la même chose avec ce projet. Il n'a pas besoin d'être profitable pour justifier son existence — tant qu'il permet à La Tranchée d'atteindre le prochain niveau.

Un studio à 130 000 $ pour le prix d'un iPhone?

Arrête de te casser la tête et de perdre ton temps avec les caméras, le son, l'éclairage et tout le reste — je l'ai fait pour toi.

Si tu veux réellement que ta stratégie de contenu avance et génère des résultats, voici le deal...

Même si mon studio est incroyablement facile d'utilisation, je dois quand même passer un petit moment avec chaque personne pour expliquer le fonctionnement.

Si je veux garder ça abordable, je ne peux donc pas me permettre d'avoir une tonne de clients. Non seulement ça, mais je veux des gens sérieux qui sont prêts à créer du contenu de façon récurrente. Je veux également que les membres puissent se connaître, s'entraider et collaborer.

C'est pourquoi on va fonctionner par abonnement annuel.

Puisqu'on a un nombre de studio limité, je ne peux pas me permettre d'avoir 1000 membres. En fait, selon mes calculs je ne peux pas avoir beaucoup plus que 90 membres.

La location de ce studio est disponible UNIQUEMENT pour les membres. Si quelqu'un veut louer à la journée, je lui dit simplement de s'abonner (s'il reste de la place) puisque ça lui reviendrait au même prix.

Pour voir à quoi ressemble le studio (ou encore pour devenir membre), j'ai fait une page exprès qui explique TOUT. Clique ici pour t'y rendre.

Ce studio est exactement le service qu'il me fallait lorsque j'ai commencé et je suis vraiment heureux pour ceux gens qui vont pouvoir en profiter. Ce genre d'installation ouvre la porte à des possibilités encore inexplorées.

Sur mes 5 ans en affaires, j'ai dû en investir 3 pour créer La Tranchée et le studio.

Durant les 2 années restantes, j'ai pu créer 3 formations qui ont été vendues à plus de 2 000 clients, me générant plus d'un million en revenus.

Je n'ose même pas imaginer où je serais rendu présentement si j'avais pu me concentrer exclusivement sur la création de contenu pendant 3 années de plus.

Personnellement, je suis heureux que le studio soit enfin prêt — je vais être son meilleur client.